jueves, 25 de febrero de 2021

La danza y mi crecimiento Personal

 


👁️Bailar ha sido mi gran herramienta de crecimiento y transformación durante más de 11 años...a lo largo de estos años he desarrollado disciplina, constancia, compromiso conmigo misma y para mí lo más importante 🌹reconocimiento de mi propio valor (autoestima).🌹

👁️Esto último ha sido clave...ya que mi autoestima no era muy fuerte sobre todo en mi adolescencia...Crecí sintiéndome muy diferente al resto, a eso le sumas  creencias limitantes, heridas de mis linajes femenino y masculino, imposiciones sociales...etc.

👁️Esto afecto a mi danza sobretodo al principio...Y es que cuando bailamos Desnudamos el alma y todo se ve...

➡️En los primeros años de danza
una parte de mi lo hacía para agradar al público...buscaba reconocimiento de mi propio valor en el exterior, en que los demás me valoraran...entregaba mi poder personal...

‌🐍Los años de práctica, dedicación, constancia, meditación, Reiki, coaching, aromaterapia, danza y el contacto con la naturaleza me han ayudado a profundizar en mi, a autoconocerme, responsabilizarme de mi misma y Darme cuenta que yo soy la fuente de reconocimiento de mi propio valor...nadie como tú misma para reconocer tu propio valor. Todos estos años de dedicación a mi crecimiento personal ha merecido y sigue mereciendo la pena.



🌹Lo más bonito de todo este proceso de crecimiento ha sido poder compartir y  sentirme apoyada con otras mujeres. La danza crea lazos fuertes con mujeres que realmente están también en un camino de transformación y crecimiento profundo.

🦋A día de hoy, no bailo para nadie, bailo para mi...me responsabilizo de mi cuerpo y mi poder personal es mio...



🌹En cada clase me permito sentir el cuerpo y amoldar la danza a el dependiendo de mi ritmo (mi ciclo menstrual, ciclo lunar, estación...etc). En los últimos años he estado transmitiendo está sabiduría a las mujeres que han bailado conmigo.

🦋Siento que solo así nuestra danza se convierte en una verdadera herramienta de transformación y crecimiento🦋...

Gracias de corazón a las mujeres que llevan años bailando conmigo, mujeres comprometidas con ellas mismas en su crecimiento personal..🌹❤️

Gracias también a todos mis maestros, mentores y personas que han aportado lecciones importantes a mi vida...

GRACIAS a ti también por leer este post,

Con amor,

Carmen Amal
www.carmenamal.com





viernes, 13 de noviembre de 2020

Bailarinas Golden Era Bellydance

 TAHEYYA KARIOKA (1914-1999)



Taheyya Karioka (Badaweya Mohamed Kareem Al Nirani) nació en Ismaileya, Egipto, en una respetada y buena familia. En su adolescencia, y debido a diferencias familiares que no pudo solucionar con sus hermanos, se mudó al Cairo donde vivió con una antigua vecina de su pueblo natal, la Sra. Suad Mahasen, dueña de un club nocturno y artista por derecho propio. 


Taheyya había golpeado a su puerta para que la ayudara a conseguir un empleo en su club nocturno. La Sra. Suad nunca imaginó darle un trabajo artístico ya que Taheyya no sabía qué era el arte y no había visto una actuación artística nunca antes en su vida. Suad Mahasen se rehusó a introducir a la bella y joven muchacha de su pueblo natal en ese tipo de vida nocturna y el alojó en su casa como invitada. Sin embargo, muchos amigos artísticos de Suad que vieron a Taheyya le aconsejaron que la sumara a su grupo de coristas, pero, otra vez, ella se negó a hacerlo. 



La noticia sobre la nueva muchacha de Ismaileya llamó la atención de Madam Badeia Masabny, dueña del club nocturno más grande Cairo, quien pidió conocerla. Varios agentes de la industria musical se acercaron a la joven Taheyya y se la presentaron a Madam Masabny, quien le ofreció un empleo en su club de inmediato. Taheyya pidió permiso a su tía Suad Mahasen para unirse al equipo de Masabny, ¡y qué mejor oportunidad que trabajar con la Decana del Baile Egipcio! En principio, la joven Taheyya fue llamada con el nombre artístico de Taheyya Mohamed, pero, a medida que crecía su popularidad en el club y que le dieron varios trabajos como solista, atrajo la admiración de muchos clientes regulares, en especial después de destacarse en el recién importado baile brasileño de Carmen Miranda (El KARIOKA);y de allí recibió su nombre. En aquellos tiempos existían no menos de 150 productoras de cine en Egipto, cada una producía un mínimo de tres películas por temporada, y los argumentos más populares de esos tiempos eran las comedias musicales con bailes que realmente entretenían a la gente y hacían que se olvidaran de la dureza de una guerra que no terminaba. Ello creó el clima ideal para Taheyya Karioka, quien era constantemente convocada para bailar en las películas, después le pedían que cante y baile, después que cante, que baile y actúe, y, no mucho después, ya estaba actuando en muchos papeles protagónicos en las principales películas y los argumentos más populares de esos tiempos eran las comedias musicales con bailes que realmente entretenían a la gente y hacían que se olvidaran de la dureza de una guerra que no terminaba. 

Todas las personas de la industria de la música y la danza, quienes están totalmente de acuerdo y confirmaman que Taheyya refinó la danza egipcia llevándola a un nivel artístico nunca antes alcanzado comparable con las artes admiradas por la clase social más alta, y aquellas personas conocidas y consideradas creadoras de la música egipcia de hoy, aseguran que Taheyya, quién creía que no se trataba sólo de una danza de expresión, le agregó a esta forma de arte antigua emociones profundamente sentidas y sentimientos espirituales refinados. Taheyya es conocida por haber comentado que, como lo prueban los escritos en las paredes de los templos, nuestra danza era usada en el antiguo Egipto como forma de alabanza a los dioses. 


NAIMA AKEF (1929-1966)

Naima Akef

Nació el 7 de octubre de 1932 o 1939, no se sabe realmente, en Tanta, Delta del Nilo, en la familia Akef. 


En un circo famoso en el cual toda la familia, jóvenes y mayores sin distinción, participaba en la actuación o en los preparativos La familia Akef vivía en el Cairo, en el distrito de Bab El Khalq. Sin embargo, durante las giras, viajaban a lo largo de todo el país y también alrededor de la mayor parte del mundo, en especial, en 1957 en Rusia, cuando Naima present su danza en un festival internacional para jóvenes y ganó el primer premio como mejor bailarina. En este evento participaron bailarinas de más de 50 países. 

El abuelo de Naima, Ismail Akef, profesor de gimnasia y entrenador de la Academia de Policía Egipcia, creó el circo después de retirarse. Ismail se encargó de Naima, ya que se había dado cuenta de su talento para bailar y actuar desde que la niña era muy pequeña, y la ayudó a moldear su originalidad y así convertirla en una artista histórica que llegó a ser una estrella del cine egipcio . 

 A los 14 años de edad el circo cerró y comenzó a bailar en los clubes nocturnos del Cairo. Tuvo la oportunidad de bailar en el Casino Badaia, llegando a ser una de las estrellas del lugar y favorito de Badaia. Dicen que esto provocó celos con el resto de bailarinas del club y que la agredieron, Naima terminó saliendo del club de Badaia y terminó bailando en el club Kit Kat.



Su estilo fue único y propio Además de figurar en los libros de la historia de la danza egipcia como una de las bailarinas innovadoras, creativas y renovadoras, Naima figura en los libros de la historia del cine egipcio como la primera mujer que actuó en la primera película color de Egipto: Baba Aaris (Mi Padre Es El Novio De La Novia) dirigida por su primer esposo, Hessein Fawzy, en 1950.



SAMIA GAMAL (1924-1994 )




ZEINAB KHALIL, era una joven muchacha de campo que se mudó al Cairo a principios de los

años cuarenta y apareció repentinamente en los escenarios de los clubes nocturnos. Su primera aparición fue en el famoso club nocturno de Badeia Masabny, presentadora de muchas de las estrellas de la danza, cantantes, actores y actrices de cine y teatro.

Badeia recibió a esta joven, reconoció su potencial y la puso en las manos de una prestigiosa profesora de danza de esos tiempos llamada Jacque.

Jacque entrenó a Zeinab en las artes del Ballet, Jazz Tap y Danza Moderna Contemporánea, y la ayudó a dar forma y desarrollar una interpretación propia de su estilo natal, Báladi Egipcio.


Hacer esto preparó a la joven Zeinab Khalil para incorporarse al grupo de coristas que bailaban alrededor de la reina del espectáculo, Badeia. Entonces, Badeia la ejecución con más atención al notar que era la corista que ejecutaba todas las rutinas de baile con más perfección y que guiaba al resto de las bailarinas tanto en los ensayos como durante los espectáculos, y la puso en la primera fila y le puso el nombre artístico de "SAMIA GAMAL". Durante la sorprendente y excitante vida artística de Samia Gamal, la bailarina, se produjo un gran cambio en la moda para bailar; tema sobre el cual nos detendremos para darle un breve vistazo. Dicen que Samia fue la primera bailarina que bailó descalza. En general, TODAS las bailarinas bailaban con zapatos.Hasta que, una noche, Samia estaba presentando un espectáculo, muy compenetrada con el fervor de la música, el ritmo y la coreografía, y se le salió un zapato, o se le rompió. Rápidamente, Samia se sacó el otro zapato y siguió bailando descalza. Esto generó un gran aplauso y la admiración del público quien respetó su osadía y coraje para bailar descalza. Se dijo que, la noche siguiente, todas las bailarinas en los clubes nocturnos del Cairo estaban bailando sin zapatos como si bailar descalzos fuera de una moda inventada por Samya Gamal. ¿Sería realmente así?
NADIA GAMAL


Nace en Alejandría en  1937Su nombre era real  Maria Kardiadis . Decía que aunque había nacido en Egipto, era libanesa de corazón. 

De padre italiano y madre griega, ambos artistas, fue instruida en la danza y el folclore egipcio. Sus padres la apoyaron en su determinación por ser artista, pero exigiéndole que lo hiciese de la forma correcta, es decir, formándose adecuadamente, por lo que estudió también otras disciplinas como ballet, danza moderna y piano.

Empezó su carrera con  14  años . De viaje en el Líbano con su madre, fueron a ver un espectáculo de danza, pero la bailarina que tenía que actuar se puso enferma, por lo que ella la sustituyó. El éxito de su actuación le garantizó un contrato.

nadia gamal.  Estrellas de la época dorada de la danza oriental
 Su nombre artístico se debe a la gran admiración que sentiste por  Samia Gamal  

Regresó a Egipto y trabajó con el gran Farid El Atrash como partner en algunas películas, como  Qalbi Yahwak  (1935) e  Izzay Ansak  (1956). Esto la catapultó como actriz y como bailarina.

Su danza se caracterizaba por llenar el espacio con  grandes desplazamientos, vibraciones y movimientos intensos. Pero sobre todo, por su gran capacidad de  dramatismo  y gran representación  escénica.

Regresa a Beirut en  1957 . Continuó su carrera junto al percusionista  Setrak Sarkissian . El dúo cautivaría a la audiencia tanto en televisión como en vivo. En el Líbano continúa su carrera como actriz, apareciendo en importantes películas.

nadia gamal.  Estrellas de la época dorada de la danza orientalnadia gamal.  Estrellas de la época dorada de la danza oriental
"La Danza Oriental es un arte, la danza más antigua de nuestra civilización. 
Yo viajo por el mundo para mostrar que es una danza refinada, artística, tradicional y llena de belleza "   

Nadia Gamal es considerada la precursora del estilo libanés.
Introdujo el folclore beduino y movimientos de Zaar en la danza Oriental por primera vez.

Culta y estudiosa, hablaba 7 idiomas y luchó a lo largo de su carrera contra la vulgarización de la danza oriental.

En  1968  participó en el prestigioso  festival de Baalbeck , siendo la primera bailarina de danza oriental en participar. Pese a los prejuicios contra la danza oriental, fue aclamada y su presentación es recordada como "memorable".

Sus giras internacionales la llevan por todo el planeta, bailando en Asia, Oriente Medio, Europa, América latina y América del Norte.

nadia gamal.  Estrellas de la época dorada de la danza orientalnadia gamal.  Estrellas de la época dorada de la danza oriental
 Imágenes utilizadas para portadas de discos de música árabe  


No empieza a enseñar hasta el año  1978 , en  New York . Hasta el año 1981 impartirá allí diversos talleres. (Uno de los cuales, es grabado por  Ibrahim Farrah  y publicado como  Nadia Gamal Dance Workshop ). La experiencia le resultó tan gratificante que abre su propia escuela en Beirut. 


NAGWA FOUAD




Nagwa Fouad nació en Egipto. Era hija de una madre egipcia y un padre palestino, pero su madre murió a los pocos meses de nacer ella y su padre volvió a casarse con una mujer palestina y se fueron a vivir a Alexandría en 1943. Su verdadero nombre era Awatef Mohammed El Agamy . En 1958 se fue a vivir al Cairo con quince años y sin un duro y en 1959 con diecises años conoció a Naima Akef y le impresionó tanto que decidió comenzar su carrera como bailarina.

Comenzó a trabajar como telefonista de la agencia de Orabi para las estrellas del cine egipcio, fué aqui donde poco después de este la descubriría como bailarina. Sus comienzos recibieron algunos pequeños clubs nocturnos, despues pasaría a bailar en Sáhara en el famoso club Las Pirámides, llamando la atención por su interpretación, su cuerpo, su ritmo y
un sentimiento romántico por la danza que atraía mucho al público.

Su unión con Ahmed Fouad, un músico y compositor de violín, le dio la oportunidad de aparecer en un espectáculo popular “Al-Madina”, donde participaban superestrellas como Abdel-Halim. En esa etapa cambió la danza oriental tradicional agregando a las coreografías elementos. Su estilo combinaba influencias de Tahia Carioca, Samia Gamal y el estilo acrobático de Naima Akef. Najwa formó su propio grupo de danza, que no duraría mucho, ya que se retiro para consolidarse como actriz, alcanzando la fama en los años 70 y 80.



Nagwa aprendió de varias bailarinas retiradas, entrenadoras y coregraphas contemporáneas. Se formó en danza y música occidental, clásica, contemporánea, jazz, flamenco, tango, tap, folklore árabe y norte africano. Muchas de sus coreografías contenían un elemento sorpresa y experimentaba al máximo la fusión de danzas. Amaba además del baile el deporte, como el tenis, el aerobic, la natación y caminar, por lo que se mantenía flexible, saludable y con una figura esbelta y bella a pesar de los años.

Elegía siempre músicos excelentes para su banda, siendo cada vez más musical, rítmica y con talento en sus ejecuciones de baile. Muchas piezas de baile famosas como Naasa, Mashaael, Ali Loze, Shik Shak Shok, El Saidi o Amar Arbaatasher, eran composiciones hechas para ella.



lunes, 11 de mayo de 2020

El Ritmo, elemento Esencial dentro de la danza Oriental

Tod@s conocemos la importancia de los ritmos a la hora de Bailar..pero..¿Sabemos realmente por qué son tan importantes? ¿Qué es un ritmo? ¿Cómo crear secuencias armónicas al ritmo de la música?


El ritmo está muy presente en el baile en general y, sobretodo, en Danza Oriental.
Podríamos  definirlo como una combinación de sonidos, silencios y pausas en un tiempo determinado. Conocer el ritmo musical nos ayuda a organizar los movimientos, pasos, gestos y expresiones.


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Dentro de la Danza Oriental existen ritmos más alegres que otros. Cada uno tiene una cualidad, despierta determinados estados de ánimo y sentimientos.  Además, nos marca la velocidad y duración de los movimientos dentro de una pieza musical.

Por ejemplo, el ritmo maksum (4 tiempos), es un ritmo con matices alegres que nos animan a bailar y gozar del momento.

¿Te gustaría descubrir qué emociones despiertan los ritmos básicos de la danza Oriental? ¿Aprender secuencias de pasos para cada ritmo y cómo contar mientras bailas?

Ahora, la Escuela de danza Oriental Carmen Amal ofrece clases vía Online. Recibirás videos de clases grabadas donde aprenderás a identificar los Ritmos Árabes, secuencias y pasos adaptados a cada ritmo, expresion, técnica de cadera.. Etc.
Además, todas las semanas podrás unirte a las clases en directo via Zoom, para un trato mas personalizado.
Videos con contenidos EXTRA, artículos inspiradores, música, etc.


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sábado, 11 de abril de 2020

Semillas que brotan de la Oscuridad


Resurjo de mis cenizas, 
Para dar vida de nuevo a mi voz.

Renazco de la profundidades de la oscuridad, 
Como semilla cultivada en la sombra, 
alimentada de miedos, sentimientos reprimidos, preocupaciones, frustración, ira y rabia. 

Hoy comienzo a brotar,
Convirtiendome poco a poco, 
En una bella planta, más fuerte, con hojas fortalecidas, llena de valentía que reconoce 
su sensibilidad. 


Una planta alimentada de oscuridad, 
Una planta para recordar, 
 Pasar por el corazón todos aquellos momentos vividos.. 
Y darse cuenta de que la vida es un regalo, 
De que la esencia del ser humano es amar y sentir. 

Una planta que pregunta... 

¿Hacia donde vas a partir de ahora? 
¿En quien quieres convertirte? 
¿En base a qué patrones me comporto, actuo, hablo? 
¿Cuál es la marea que viene detrás de mis palabras? 
¿Cuáles son los huellas que dejan mis actos? 
¿Que es lo verdaderamente esencial en mi vida?

Así he renacido, fortalecida, 
Abrazando la incertidumbre, el miedo y el gran misterio de la vida. 
Mas ligera de cargas, 
dejando atrás lo que no sirve, entregada... 
Rendida a la corriente de la vida. 

En movimientos fluidos y serpenteantes 
Se han convertido las heridas y cicatrices, 
Dando vida de nuevo a mi voz y expresión. 
Aprendiendo nuevas formas de 
Honra y respeto. 

Esta danza es una metáfora para honrar el poder de regeneración que habita en 
Nosotr@s, así como la serpiente 
Cuando muda la piel. 

Sostenida por la pureza y claridad del agua, 
Mas honesta y coherente, guiada por el instinto a crear. 


Mujer Serpiente - Danza Oriental Alquimica © 
                     

Con amor, 

Carmen Amal 


sábado, 28 de marzo de 2020

7 IDEAS para cuidar de ti mism@

Hoy te comparto 7 ideas prácticas y sencillas que yo misma practico y realizo en casa para cuidarme. Deseo de todo corazón que te sirva de inspiración.

1. DESCALZA TUS PIES, BAILA y CONECTA CON EL CUERPO. 
 Bailar y conectar con el cuerpo nos permite reducir el nivel de pensamientos y conectar contigo MISMA. Ahora nuestra escuela de danza Oriental ofrece CLASES ONLINE.
     

2. MEDITA.
Recuerda el poder de la RESPIRACIÓN. Traerá calma y paz a tu mente y cuerpo. Te dejo una meditación para tu bienestar personal, compartido desde lo más profundo de mi corazón. 


3. ESCUCHA MÚSICA
El poder de la música nos ayuda a conectar con nuestras emociones y Transformalas. Si te sientes aburrida, apática, triste o simplemente apagada, prueba a escuchar música positiva, sintonizaras con otra frecuencia y se producirán cambios internos. Te dejo una de canciones favoritas para subir el ánimo♥️💕🌷.




4. PIDE A TU GENTE QUE TE DE UN ABRAZO. Recuerda la importancia del equilibrio entre el DAR y el RECIBIR en las relaciones personales y sobre todo en la relación contigo misma.

5. RECIBE O DATE UN MASAJE CON ACEITES. 

6. RÍE SIEMPRE QUE PUEDAS 
La risa es una de las emociones positivas más contagiosas que existe. Además de ser un regalo para la mente y las emociones y para los que te rodean. 

7. CULTIVA TU VIDA ESPIRITUAL
Dedica tiempo para aquello que te proporciona paz, belleza, armonía, serenidad. Expresa aquello que quieres, expresa el amor por los que te rodeen, disfruta del silencio y goza de ti misma. 

¿Sabías que la relación contigo misma determina las relaciones que estás creando fuera? 

Muchas veces nos quejamos de como nos tratan en el mundo exterior, olvidando que así como te tratan en el exterior es solo un reflejo de cómo te estás tratando a ti.

Recuerda la relación más importante es aquella que tienes contigo misma.

 Así que prepárate... Deja las excusas a un lado, prepárate, organízate y comienza  hoy a sentir tu cuerpo y cuidar de ti.

Suscribete a mi canal para ver videos inspiradores   https://www.youtube.com/channel/UCImFUM7x8FXloLJVKBi5ehw/videos?app=desktop


 Carmenamal237@gmail.com